Les robots BMW agissent comme des jardiniers dans l’installation artistique des jeux de Tokyo par Jason Bruges

Une installation d’art robotique à grande échelle aux Jeux olympiques et paralympiques de Tokyo s’apprête à perturber la vie urbaine. Le travail de l’artiste et designer multidisciplinaire basé à Londres Jason Bruges Studio, “The Constant Gardeners” est une pièce d’extérieur spécifique au site explorant comment, à travers l’art et le design, la technologie peut devenir un outil positif, nous encourageant à ralentir et à nous reconnecter de manière nouvelle et passionnante avec le monde qui nous entoure.

Dévoilé demain (28 juillet) dans le parc d’Ueno, les « Gardiens constants » combinent l’informatique de pointe et la robotique industrielle, en les fusionnant avec des concepts trouvés dans les anciennes traditions des jardins zen japonais. De plus, les « jardiniers » sont des bras robotiques industriels récupérés et réutilisés de l’usine automobile BMW en Caroline du Sud.

Bruges a travaillé avec des institutions culturelles de premier plan et son travail a été exposé à la Tate Gallery, au Victoria & Albert et au Natural History Museum de Londres. Son travail multidisciplinaire navigue entre l’art, la technologie, l’architecture et le design interactif.

“The Constant Gardeners” présentera des performances quotidiennes qui traduisent des séquences vidéo des mouvements d’athlètes professionnels d’une gamme de disciplines sportives en modèles dynamiques. Pendant ce temps, les jardiniers robotisés ratissent une vaste toile de gravier en travaillant ensemble pour créer environ 150 illustrations uniques. Certains mettront en scène un événement tel qu’une course se déroulant dans le temps, tandis que d’autres se concentreront sur un seul moment sportif spectaculaire. J’ai rattrapé Bruges pour mieux comprendre le projet.

Nargess Banks : C’est une installation très intrigante. Comment s’est passée la commission ?

Jason Bruges : Nous avons été invités à créer l’installation en février 2018, en tant que nouvelle commande du gouvernement métropolitain de Tokyo et du Conseil des arts de Tokyo, avec le soutien du British Council.

Pouvez-vous expliquer l’idée du concept?

Je suis fasciné par le mouvement humain et nous recherchions les motifs qui pourraient être créés et comment ceux-ci pourraient être représentés à l’aide de machines. Nous avons pensé qu’il y avait une comparaison intéressante à faire entre la façon dont les sportifs façonnent les mouvements de leur corps pour maîtriser leurs disciplines, les mouvements précis et répétitifs des machines et la tradition du Jardin Zen. Dans ces jardins, les mouvements méditatifs des moines créent des montagnes, des mers, des rivières et des plans d’eau en mouvement – ou karesansui. Les lignes qu’ils ratissent dans le gravier symbolisent l’écoulement de l’eau, alors que dans notre installation, les lignes sont utilisées pour représenter les mouvements des athlètes.

Vous parlez de votre travail explorant des interventions temporelles et des expériences spatiales pour engager le public dans son environnement. Comment cela se traduit-il dans l’installation de Tokyo ?

Les visiteurs sont invités à explorer une expérience chorégraphiée en direct, qui reflète les disciplines sportives qui se déroulent ce jour-là aux Jeux. L’œuvre d’art peut être vécue comme une image clé ou une pièce de durée – où vous pouvez contempler le déroulement narratif, avec quelques illustrations racontant l’histoire d’un événement particulier tel qu’une course ou une démonstration de gymnastique et d’autres se concentrant sur un seul moment ou mouvement. Depuis le pont qui fait le tour du périmètre du jardin, vous pouvez regarder les ondulations et les marques et c’est comme regarder dans le ciel et essayer de lire des motifs et de trouver leur signification – ou paréidolie.

Vous mentionnez que les bras robotiques sont réutilisés à partir de l’usine automobile BMW. Sont-ils des pièces de robots redondants ?

Les bras robotiques sont des robots complets qui ont entrepris des processus industriels en usine, tels que le soudage, le placement de pièces et l’assemblage de fabrication. Nous les avons réutilisés pour être utilisés temporairement dans un contexte culturel. Cependant, en raison de leur robustesse et de leur robustesse, ils pourraient être réutilisés pour une application industrielle.

Ce rapport à l’automobile, symbole si fort de l’industrie et de la modernité et maintenant des déchets et du climat, est-il important pour ce que vous projetiez avec cette installation ?

Ces robots sont utilisés dans de nombreux contextes différents ; industriel, agricole, manufacturier, de tournage et même de chirurgie. Pour cette installation, nous nous sommes concentrés sur les mouvements précis et déterminés des robots et la façon dont ils sont entraînés à effectuer des trajets chorégraphiés très prédéfinis. Nous voulions remettre en question la façon dont ces robots étaient utilisés et perçus : en utilisant les bras robotiques de l’installation pour effectuer des tâches génératives complexes, en montrant leur potentiel d’action créative et expérimentale.

Pourquoi avez-vous décidé de traduire les séquences vidéo des athlètes en illustrations ?

Les séquences vidéo des athlètes sont la façon dont la plupart du public mondial digère ou comprend les Jeux Olympiques et Paralympiques. C’est donc devenu un moyen omniprésent de recevoir les mouvements qui nous intéressaient. Cela signifiait que nous pouvions interpréter et traduire automatiquement les mouvements à partir d’une variété de sources. et étaient ravis d’utiliser ce média pour offrir aux gens la possibilité de voir les sports d’une manière différente et unique.

Naviguer dans la relation homme/machine est extrêmement d’actualité. Je suis intéressé d’entendre vos réflexions sur le potentiel de la robotique et des systèmes d’apprentissage automatique, de l’IA, etc., pour faire avancer nos vies humaines ?

Chaque avancée technologique a un impact positif et négatif sur la façon dont nous vivons nos vies. Nous utilisons des techniques avancées de traitement d’images pour comprendre, isoler et traiter les mouvements des athlètes afin de les appliquer aux chorégraphies de l’œuvre. Les mêmes algorithmes, réseaux de neurones et IA sont utilisés dans le diagnostic médical et améliorent rapidement la capacité du médecin à diagnostiquer des maladies qui changent la vie.

Cela a dû être un projet complexe à monter en temps de pandémie…

En raison de la pandémie, le processus de développement a pris 36 mois principalement depuis notre studio à Londres. Nous avons travaillé en étroite collaboration avec des organisations telles que Phoenix, Global Robots, Brilliant Stages/Tait, British Council Japan, Arts Council Tokyo et Murayama, qui ont toutes joué un rôle déterminant dans la collaboration, afin que l’œuvre puisse enfin être dévoilée dans le parc d’Ueno.

Qu’espérez-vous que les visiteurs des Jeux de Tokyo retiennent de leur expérience dans « The Constant Gardener » ?

Nous espérons que les visiteurs feront l’expérience de l’inspiration, du calme et de la réflexion et emporteront une nouvelle curiosité sur la façon dont la technologie peut être appliquée à l’expérience humaine et aux possibilités créatives que cela représente.

Les jardiniers constants» est présentée du 28 juillet au 5 septembre à Fountain Square, Ueno Park, Tokyo.